11. Comment survivre à la peste (2012)
Ce documentaire élogieux et nominé aux Oscars méritait à juste titre les nombreuses félicitations reçues lors de sa sortie en 2012. Son clairvoyance et son impitoyable La description des débuts de l’épidémie de sida a fourni au film une toile de fond contextuelle et la clarté que de nombreux films, y compris le «Dallas Buyers Film», manquaient simplement. Ce faisant, les cinéastes ont réalisé plus qu’un record historique de la montée d’ACT UP et du mouvement activiste contre le sida aux Etats-Unis, mais un portrait incroyablement émouvant de la rage, de la perte et de l’espoir ressenti par ceux qui refusaient. rester sur la touche, même face à leurs propres morts imminentes. Sans aucun doute, «Comment survivre à une peste» est un incontournable.22. Threads communs: Histoires de la courtepointe (1989)
L’importance de la courtepointe commémorative du sida, dans ce qu’elle symbolise et ce qu’elle a accompli, disparaît tristement de la conscience publique. Common Threads, documentaire extraordinaire des cinéastes Rob Epstein et Jeffrey Friedman, reste l’un des films les plus percutants sur la crise du sida dans les années 1980. Du point de vue des personnes infectées, ainsi que de leurs parents et de leurs proches, le pouvoir du documentaire réside dans le fait que beaucoup de gens que nous rencontrons dans le film seront bientôt parmi les morts commémorés sur la courtepointe.
Le désespoir calme et presque suffocant qui imprègne le film est souvent accablant, tandis que la pose finale de la courtepointe – remplissant tout le National Mall à Washington, D.C. – emballe un coup de poing émotionnel qui ne peut être ni facilement ébranlé ni oublié. Ang 33. Angels in America (2003)
La plupart des films qui jettent un œil sur la première crise du sida le font avec une naïveté presque nécessaire, crue dans leur représentation de la perte humaine et des échecs cruels des gouvernements et de l’humanité. «Angels in America», la minisérie HBO primée aux Emmy Awards, basée sur la pièce de Tony Kushner, lauréat du Prix Pulitzer, demeure l’un des films les plus puissants et les plus poétiques de l’épidémie, combinant des personnages historiques, une allégorie biblique et une portée saisissante la largeur de la réponse humaine d’une manière qu’aucun autre film ne peut. Un morceau de cinéma vraiment monumental. 44. The Normal Heart (2014) Cette production HBO très chargée sert de complément à «Comment survivre à une épidémie» de 2012 en racontant l’épidémie précoce de sida et l’émergence du groupe activiste ACT UP. Inspiré de la pièce de Tony Laramer Kramer, lauréat d’un Tony Award en 1985, le film conserve une grande partie de la colère et de l’immédiateté caustique qui le rendent si mémorable sur scène.
Alors que le dialogue est parfois didactique et que le récit est trop saccadé et épisodique, le film a l’impression d’avoir été réalisé par quelqu’un qui a pleinement ressenti le poids de la crise du sida dans les années 1980 … et ça l’était. Surmonté par des performances de Mark Ruffalo (
photo
), Matt Bomer, Jim Parsons et Joe Mantello, The Normal Heartbat pleinement et richement.
Un documentaire digne de mention est le documentaire HBO de Larry Kramer de 2015 dans Love & Anger, qui brosse un portrait moins aseptisé (et sans doute plus convaincant) du dramaturge et activiste.
55. L’Effet Lazarus (2010) Il y a eu un certain nombre de films dépeignant la crise du SIDA en Afrique, dont certains (comme le nominé aux Oscars en 2004 Hier
) ont succombé à un mélodrame trop facile ou unidimensionnel. caractérisations de cultures qui ne sonnent simplement pas vrai. Le documentaire de 30 minutes, «The Lazarus Effect», qui décrit l’impact des programmes de médicaments antirétroviraux gratuits sur les personnes infectées par le VIH en Zambie, donne une image plus ronde et plus honnête.Produit par Spike Jones (Her, étant John Malkovich ) et réalisé par le réalisateur de vidéos Lance Bangs, le film bénéficie d’un style de cinéma épuré qui permet aux interviewés de parler d’eux-mêmes sans être objectivés. Bien sûr, il est presque stimulant sur le plan stratégique – et quelque chose d’une publicité pour l’organisation (RED) – mais sa sincérité et sa clarté demeurent sans aucun doute et vrais. 66. Dallas Buyers Club (2013) Lors de la commercialisation du film de 2013, Buy Dallas Buyers Club,
beaucoup dans la production ont déclaré catégoriquement que le film ne portait pas sur le SIDA. Et, en vérité, ils sont largement corrects. Décrivant les exploits de Ron Woodruff, un cow-boy séropositif qui a commencé à négocier des remèdes anti-sida non approuvés par la FDA, le Dallas Buyers Club était tout simplement trop beau pour être raconté. Alors que les cinéastes ont peut-être pris quelques libertés historiques dans la dramatisation du récit de Woodruff (et ont pris la bonne voie en décrivant les officiels de la FDA et les chercheurs sur le SIDA comme des bouffons dessinés), vous ne pouvez vous empêcher par Matthew McConaughey dans le rôle principal. Il vend le film et, à la fin, vous ne pouvez pas m’empêcher d’acheter. 77. An Early Frost (1985)
Ce film de télévision de 1985 était considéré comme un point de repère au moment de sa sortie et à juste titre. Diffusé sur NBC en 1985, Early An Early Frost
était le premier film majeur à dramatiser la crise du sida en Amérique, remportant de nombreux prix et recueillant plus de 34 millions de téléspectateurs. Raconter l’histoire d’un jeune avocat qui décide d’informer ses parents qu’il est à la fois VIH et homosexuel, «Un gel précoce» a été crédité de pousser le VIH dans la conscience publique à un moment où la stigmatisation et les préjugés montaient le réseau a perdu 500 000 $ de revenus lorsque des sponsors nerveux ont tiré de la publicité). Alors que certains éléments du film ne tiennent pas aussi bien après 30 ans,An Early Frost reste toujours sincère et stimulant. 88. Longtime Companion (1989)
Bien qu’un certain nombre de films théâtraux l’aient précédé (parmi eux, l’impressionnantParting Glancesen 1986)
,
Longtime Companion 1989 est crédité d’être le premier film à diffusion large à la chronique la crise du sida en Amérique. Couvrant les années 1981 à 1989, le film a bénéficié de solides performances de distribution, d’un scénario sensible de Craig Lucas et d’une direction astucieuse de Norman René. Bien que la nature épisodique de l’histoire ne résiste pas très bien parfois – faisant que le film ressemble plus à une capsule temporelle – la scène où David (joué par Bruce Davidson) dit à son amant mourant que «ça va aller» reste comme hantant et tranquillement dévastateur comme jamais. 99. Et le groupe a joué dessus (1994) Comme An Early Frost avant lui et
Angels in America
après, et le groupe a joué sur
était considéré comme un point de repère de la télévision au moment de sa diffusion. Basé sur le livre best-seller de Randy Shilts, le film raconte l’histoire du VIH / SIDA à partir de la découverte des premiers cas en Afrique en 1976 à travers les bouleversements politiques, sociaux et scientifiques qui ont marqué les années 1980. Alors que le film offre une vision panoramique fascinante de l’épidémie dans les premières années, il reste des moments de prédication qui sont devenus encore plus anciens avec le temps (dus en grande partie aux faiblesses du livre source lui-même). Pourtant, Et le Band Plays On
est un ajout digne, ne serait-ce que pour l’échelle ambitieuse et quasi-épique du film et les performances qui restent en mémoire longtemps après le visionnage. 1010. Philadelphie (1994) Philadelphie est le film figurant sur presque toutes les 10 meilleures listes sur le VIH et pour de bonnes raisons. Que vous l’aimiez ou que vous le détestiez (oui, il y a des gens qui le font), c’est sans aucun doute le film qui a changé le paysage social au moment où la colère des administrations Reagan / Bush approchait de son point d’ébullition. Ancré par des performances troublantes de Tom Hanks ( photo
), l’impact du film en 1994 était indéniable, enregistrant plus de 200 millions de dollars de recettes au box-office et remportant deux Oscars.
Oui, le film est infailliblement sûr et manipulateur de la manière que seuls les films d’Hollywood peuvent être. Oui, cela ressemblait plus à un film de Frank Capra qu’à un drame social perspicace. Et oui, quelques scènes sont encore assez grincheux. (Regarder le caractère de Denzel Washington expliquer l’homophobie à sa femme à l’écran est un particulier-pipette.)Mais, mis à part ces mises en garde, «Philadelphie» était le film qui incitait les gens à s’asseoir sur leurs chaises, et cela seul le rendait digne d’être vu. When 1111. When We Rise (2017) Ecrit par Dustin Lance Black, lauréat d’un Oscar ( Milk), When We Rise était une minisérie ABC en quatre parties qui suivait les luttes du mouvement des droits des LGBT dès le début 1970 et 1980 jusqu’à la bataille de la Cour suprême pour le mariage homosexuel. Tandis qu’elle est incroyablement hâtive et épisodique, «When We Rise» tente de mettre en perspective les problèmes croisés auxquels sont confrontés les gays et les lesbiennes à un moment où l’émergence du VIH donne une impulsion toujours plus grande à leurs droits et protections.
Une grande partie de ceci est racontée à travers le point de vue de Cleve Jones (joué par Guy Pearce,
centre photographié
), qui a conçu l’historique NAMES Project AIDS Memorial Quilt. Bien qu’il ne s’agisse pas d’un film sur le VIH en soi, «When We Rise» est contextualisé par la politique du sida de son temps, qui a alimenté la colère qui a changé le paysage même de la politique LGBT.
